黃建業：風格的信仰與挑戰-細讀導演風格論

20111014-1216誠品講堂-課程簡介

「一個導演終其一生僅僅只拍一部電影，至於其他的影片，僅是複製，只不過是著力於那部影片中所包涵的主題罷了。」        ──尚．雷諾（Jean Reno）

 一九五○年代，楚浮（F. Truffaut）在《電影筆記》提出「導演是電影作者意義的唯一來源。」他認為，電影中的作者是導演而非編劇，導演創造的風格成為個人獨特的印記，這樣的觀點遂形成「風格批評」的濫觴，特徵式的題材、敘事方式、形式美學、角色的投射與象徵等風格，成為導演於作品上的印記。而一代接一代風格探索的風潮，迄今已超過半世紀，期間亦不乏對風格論的挑戰與批評，但對於電影原創力的掌握而言，它還是一個强而有力的探索領域。藉由線性敘事結構的逐步瓦解，反思電影藝術的「真實／虛擬」與說故事的方式；在形式技術上則不斷嘗試新的美學風格，以場面調度手法及長單鏡頭運用，討論時間的連續與完整性。而回到內容本身，導演對角色的設定與詮釋，更是現實價值觀最具體的投射，也透露創作者的感性特質。每位導演的風格產生皆非理所當然，往往必須經過一連串自我挑戰才逐漸形塑，而後又必須面對「變與不變」的思考。

此課程針對近半世紀電影風格的發展，以結構、形式、內容三大面向逐步分析，最後再藉由三位形式風格各異的大師，討論風格的建立、定位與開發。電影原創力就在導演風格的嘗試過程中，精彩無比地綻放。


講題
1.   何謂風格？──作者風格論的優點與迷思
2.   線性敘事及其瓦解I ──從古典電影到新浪潮
3.   線性敘事及其瓦解II ──歐洲、美國、亞洲
4.   長單鏡頭下的場面調度美學I ──古典寫實時期
5.   長單鏡頭下的場面調度美學II ──趨風格化發展
6.   角色人格態度與時代價值I ──正向的英雄化投射
7.   角色人格態度與時代價值II ──反英雄的價值翻轉
8.   懸疑之外──希區考克：複雜的社會反思
9.   極簡主義之前──小津安二郎：多元的主題開發
10. 悲情城市之後──侯孝賢：自我風格的冒險