攝影‧電影‧電影‧攝影：狂戀光影大師對話錄
Cinematography
1.看很多很多電影
2.從名畫中學光影的呈現，用光線繪畫 (p.18)
3.需要基礎，才能在上面建構任何事物(p.35)
4.光影的世界，溫柔.危險.夢幻.朝氣十足.死寂.清晰.朦朧.火熱.暴烈.毫無遮掩.乍現.暗黑.春天.灑落下來.筆直.傾斜.挑起慾望.柔和.圈限.有毒.使人平靜.蒼白的光...(p.38)
5.cinema 與 films 之間的差距(p.68)
6.黑白片會有別於彩色影片的構圖思考方式，1945年的戰爭新聞片，光影(p.68)
7.紀錄片的美學，現場氣氛，現場光(p.77)
8.不要只對工作本身有興趣，要對生命感興趣，要有作為人的感動，不斷的接觸生活，用自己的才華做點什麼，不要只是把它拿來找工作(p.80)
9.每次看主流電影總是深受震憾，在攝影上他們的品質高的嚇人，但每一部看起來卻又是那麼相像。新科技的應用似乎掩蓋了缺乏創意的事實。體會到身為人的悲哀，就像時下的旅行一樣，從一個城市的機場飛到另一個城市的市中心，無論是北美.荷蘭.法國還是義大利，每一趟旅程都是一樣的。汽車看起來一樣，招牌.樓房.商店，所有東西看起來都一模一樣。每件事的差別都被消除了。雖然很難對抗主流，但可以從主流中走出自己的支流，選擇拍一些貼近生活，貼近人類情感的電影，那些影片就是我心繫之處(p.115)
10.<鋼琴師和她的情人>海灘是個奇幻場景，以黃.粉紅和淡紫色調表現；森林是一個有壓迫感如潛水艇般幽閉令人恐懼的地方，以藍色濾鏡冷調光，加上許多陰影呈現；單調與外界隔絕，隱隱透著毀滅感的居住處用令人不舒服的棕色為基調；冷色調隨著愛情發展抽換成溫暖，具感官性的燭光(p.150)
11.<仕女圖>色彩用來區隔時間，綠色黃色調-青翠的夏天，充滿理想易感，懷抱憧憬面對生命；橙色.深褐色.珊瑚色陰霾悄然浮現；藍色調-冬天，沒有愛情的婚姻生活，陰鬱；淡藍色，冬天的氣息，失落的情緒(p.154)
12.努力的拍能夠感動自己值得一拍的作品，用攝影機去了解世界，將觀察和體驗到的和別人分享(p.162)
13.到各地去旅行，感受不同溫度，空間時間下的光影與風的變化。到四處各地旅行，去追尋各種對比，去撒哈拉，到冰與火共存的冰島，到各個城市去，紐約.威尼斯，張大你的雙眼，看看這些地方的光影，看光線如何在建築物間折射，看他如何照耀出一個地方的風景。還有要看電影，要看很多很多很多的電影(p.202)
14.所謂好的攝影是那些不引人注意的攝影。當樂手不夠好的時候，就會不斷移動攝影機，做一些炫人的燈光特效來炒熱氣氛；但若今天是在拍像Eric Clapton這樣的歌手時，就根本不會想用什麼特效打斷他們的演出，只要用簡單的燈，攝影機對著他拍，也就夠了。拍影像也是如此(p.162)
15.攝影總是以劇本為出發點，思索每一場戲所要表達的是什麼?角色的心理狀態如何?該如何用光影和構圖現出這些意涵?構成一場戲的各個鏡頭要如何剪接在一起?要怎麼處理每一場戲才能讓他們相互關聯結合成一部風格統一的電影?(p.165)
16.Magic hour 傍晚天空將暗未暗的時刻，此時拍攝，影片中天空的顏色將會是炫麗的深藍色。
